LEAP | Rotondes | 2020

Vue de l’exposition du Luxembourg Encouragement for Artists Prize (LEAP) | Rotondes, Luxembourg, 2020 | © photo : Lynn Theisen | Rotondes

Vue de l'exposition du Luxembourg Encouragement for Artists Prize (LEAP) | Rotondes, Luxembourg, 2020 | © photo : Lynn Theisen | Rotondes

LEAP | Rotondes | 2020

La pratique artistique de Nina Tomàs se déploie à travers des écosystèmes dans lesquels elle confronte différents réseaux d’échange, d’énergie et de matière. Dans ses compositions picturales, l‘artiste aborde des problématiques économiques ou écologiques et témoigne d’événements personnels ou de portée plus large qui ont eu un effet sur l’humanité à un certain moment et qui l’affectent ou retiennent son attention. Cette compilation minutieuse d‘éléments s‘effectue par le biais de supports tels que le dessin ou la peinture. Elle transpose sur la toile des personnes qui ont eu un impact dans sa vie ainsi que des souvenirs de voyages qui l‘ont marquée.

Nina Tomàs met en corrélation des symboles et images d’un fonctionnement sociétal liés à sa propre expérience face au monde. Elle nous livre des bribes de sa mémoire qu’elle ordonne en zones bien définies, mais laisse les personnages ou les actes qu’elle révèle s’entremêler et créer eux-mêmes leurs propres narrations. Les récits mythiques ou scientifiques englobent son travail dans une cosmogonie qui lui est propre. Dans les toiles de Nina Tomàs, il y a quelque chose de spirituel, voire de mystique, à l’instar des oeuvres de Hilma af Klint, considérée comme la pionnière de I’abstraction et connue surtout pour ses séries de diagrammes colorés. Attentive aux forces métaphysiques, la peintre suédoise exécutait ses tableaux au fur et à mesure des  formes schématiques issues de son paysage mental. On retrouve cette force dans les tableaux circulaires de Nina Tomàs, des alliages de formes presque anthropomorphes ou embryonnaires. Les éléments se confondent et se répètent dans un tourbillon.

On peut voir dans son travail le souvenir d‘un rêve, comme lorsque certaines anecdotes resurgissent au moment du réveil, que notre esprit flotte encore et que notre mémoire n‘arrive à se dévoiler qu‘à moitié. La confusion des instants et l‘amalgame dans les idées ne se révèlent qu’au fur et à mesure. Les différents paliers s‘entrelacent et I‘artiste joue avec ces strates de lectures dans l’accrochage physique de ses tableaux en adaptant ses toiles aux caractéristiques physiques du lieu qui les accueille, par exemple en choisissant de ne dévoiler qu’une face d’un tableau.

Réfléchir au format de l’oeuvre est une étape indispensable dons le travail de Nina Tomàs : il lui permet de définir Ie cadre de I’histoire. Certains endroits sur ses toiles sont très chargés, les traits de ses dessins sont minutieux. L’artiste alterne ces zones d’hyperréalisme avec des vides. Elle s’attarde sur certaines parties pour en flouter d’autres. Les formes peuvent devenir hybrides, les couleurs vives et libérées. La réalité physique du tableau est pour Nina Tomàs comme un habitat ou elle-même choisit de faire (re)vivre des souvenirs d‘événements et de gens. La présence du motif lui permet de confronter différentes cultures, de concevoir des paysages utopiques ou les individus et les peuples arrivent enfin à communiquer, à vivre ensemble au sein d‘un même espace. À nous d’essayer de tisser le fil de I’histoire, d’essayer de recoller les fragments d’un moment donné.

Eloi Boucher, 2020

Vues de l'exposition du Luxembourg Encouragement for Artists Prize (LEAP) | Rotondes, Luxembourg, 2020 | © photo : Lynn Theisen | Rotondes
Femmes de Hampi, 2019
140 x 160 cm
huile, acrylique, crayons et feuille d'or sur toile
Collection particuilère
© photo : Nina Tomàs
Le miroir de l'écart, 2020
130 x 118,5 x 1,5 cm
huile, acrylique, crayons et feuille d'or sur toile et textile brodé
Collection particuilère
© photo : Lynn Theisen | Rotondes
Racines du ciel (urnes), 2019
toile: 18 x 113 cm, urnes: 14 x 10 x 11 cm
huile et crayons sur toile, 8 céramiques, épluchures de crayons
réalisé avec l'aide précieuse de Charlotte Gigan
© photo : Lynn Theisen | Rotondes
Tentative de croquis, 2020
63 x 93 cm
crayons de couleur sur papier
© photo : Lynn Theisen | Rotondes
L'exposition idéale, 2020
63 x 93 cm (9 toiles, 21 x 31 cm chacune) 
huile, acrylique et crayons sur toile et textile imprimé
Collection particulière
© photo : Lynn Theisen | Rotondes
Soustraire le matériel, 2020
toile: 245 x 18 cm, contenant: 8 x 8 x 1,5 cm
huile sur toile perforée, résidus (huile sur toile), couvercle d'urne en céramique
© photo : Lynn Theisen | Rotondes
Soustraire le matériel, 2020 (détail)
© photo : Lynn Theisen | Rotondes

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